Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2013

AC/DC - Hells Bells

Πίσω από τη δόξα, αλλά και κάθε επιτυχία, υπάρχουν πάμπολλοι παράγοντες που ουσιαστικά χτίσανε τα θεμέλιά της. Και αν ένα συγκρότημα δημιουργεί ένα άλμπουμ που είναι δεύτερο στις πωλήσεις όλων των εποχών στην ιστορία της μουσικής, σίγουρα τα θεμέλια είναι πολύ βαθιά. Στους AC/DC το βασικό θεμέλιο θα μπορούσε να είναι ο Bon Scott, που σε «μια λεωφόρο προς την κόλαση»  (  http://echooadventures.blogspot.gr/2013/11/acdc-highway-to-hell.html ) οδηγούσε την μπάντα σταθερά στην κορυφή. Αλλά το συγκρότημα την άγγιξε πραγματικά όταν ο τραγουδιστής χάθηκε τελικά σε αυτή τη λεωφόρο και απεβίωσε από αναρρόφηση.



Το συγκρότημα όμως έμεινε ασταμάτητο. Λίγους μήνες μετά τον θάνατο του τραγουδιστή τους κυκλοφορούν το πιο δημοφιλές τους δημιούργημα, το Back In Black του 1980. Έβδομο άλμπουμ τους και ντεμπούτο για τον Brian Johnson ως νέο τραγουδιστή. Αν και ήταν έτοιμοι να τα παρατήσουν, με την παρότρυνση των γονιών του Bon Scott συνέχισαν την ξέφρενη πορεία τους. Και αυτή ξεκίνησε με καμπάνες από την κόλαση, σαν μια σύνδεση ανάμεσα σε δύο κόσμους. Το Hells Bells, που ανοίγει το άλμπουμ, είναι δημιουργία των αδελφών Angus και Malcolm Young, με τον Brian Johnson να αναλαμβάνει το λυρικό μέρος, όπως και σε όλα τα τραγούδια του δίσκου.

Το τραγούδι ξεκινά με χτύπημα μιας καμπάνας, που συνολικά θα χτυπήσει 13 φορές, με την τελευταία στο 1:10. Η καμπάνα αυτή δεν ήταν τυχαία: παραγγέλθηκε ειδικά από το χυτήριο
John Taylor & Co. στο Loughborough της Αγγλίας, ζυγίζει περίπου έναν τόνο και ηχογραφήθηκε στο War Memorial Carillon, επειδή οι προσπάθειες να χρησιμοποιηθεί πραγματική εκκλησιαστική καμπάνα απέτυχαν λόγω των πουλιών που πετούσαν κάθε φορά που χτυπούσε. Πάνω της χαράχτηκε η επιγραφή: “Made by John Taylor Bellfounders. For AC/DC. 1980”. Η αυθεντική καμπάνα χρησιμοποιήθηκε για χρόνια στις περιοδείες (την κατέβαζαν στη σκηνή με γερανό), ενώ σήμερα μία από αυτές εκτίθεται στο Rock and Roll Hall of Fame. Στις σύγχρονες περιοδείες χρησιμοποιούνται αντίγραφα. Στην τελική ηχογράφηση ο ήχος της καμπάνας είναι ελαφρώς επιταχυνόμενος για να ταιριάζει καλύτερα στο tempo του κομματιού.

Η εισαγωγή συνεχίζεται με τη διπλή κιθάρα των αδελφών Young, χαρακτηριστικό που σηματοδοτεί όλο το άλμπουμ. Στη συνέχεια μπαίνουν όλα τα όργανα. Το τραγούδι, όπως και ολόκληρος ο δίσκος, είναι αφιερωμένο στον πρώην τραγουδιστή της μπάντας, που κατά κάποιον τρόπο δεν την άφησε ούτε μετά τον θάνατό του.

Ο Brian Johnson θυμάται κατά τη συγγραφή των στίχων μια σχεδόν μεταφυσική εμπειρία. Δεν είχε μεταφυσικές ανησυχίες ούτε πίστευε σε κόλαση ή παράδεισο. Το άλμπουμ ηχογραφούταν στα Compass Point Studios στις Μπαχάμες, όχι στο ίδιο στούντιο με το Highway to Hell, όπως συχνά αναφέρεται. Ο Johnson είχε μπει στο συγκρότημα μόλις δύο μήνες μετά την απώλεια του Bon Scott και έπρεπε να προσθέσει στίχους σε ήδη ηχογραφημένα τραγούδια. Ξεκίνησε να γράφει σε μια λευκή κόλλα χωρίς να συνειδητοποιεί τι ακριβώς έγραφε, με μουντζούρες στην αρχή, σαν αυτόματη γραφή. Μέσα στη νύχτα ολοκλήρωσε τους στίχους, σαν να ήταν απών από τη διαδικασία και όπως έχει πει αργότερα, ένιωθε σαν το χέρι του Bon να τον καθοδηγούσε. Φυσικά, μετά την ολοκλήρωση, απουσίαζε και το περιεχόμενο ενός μπουκαλιού ουίσκι.

Οι ιστορίες γύρω από το τραγούδι δεν τελειώνουν εκεί. Στην αμερικανική εισβολή στη Σομαλία το 1993 καταρρίφθηκε το ελικόπτερο Black Hawk. Ο διασωθείς πιλότος, βαριά τραυματισμένος, κρύφτηκε στα χαλάσματα της Mogadishu. Στο ελικόπτερο που ανέλαβε τη διάσωσή του βρίσκονταν φίλοι του, που γνώριζαν τη λατρεία του για τους AC/DC. Στα ηχεία έπαιζαν το Hells Bells για να καταλάβει ότι τον αναζητούν. Ο Michael Durant, αν και με σπασμένα και τα δύο πόδια, κατάφερε να συρθεί έξω από την κρυψώνα του και να κάνει σήμα στους διασώστες του με τη φανέλα του.

Το τραγούδι είναι από τα πιο διάσημα που παίζονται στην είσοδο αθλητών, ειδικά του pitcher Trevor Hoffman των San Diego Padres. Όλες οι γυναικείες tribute bands των AC/DC στο Seattle λέγονται Hell’s Belles. Το single είχε στη Β’ πλευρά το What Do You Do for Money Honey, με τον τίτλο να αφήνει πολλές υπόνοιες.

Η επιρροή του Hells Bells ξεπερνά κατά πολύ τα ραδιόφωνα και τις συναυλίες. Κυκλοφόρησε ως single τον Οκτώβριο του 1980 και, αν και δεν μπήκε στα charts σε όλες τις χώρες, έγινε τεράστια ραδιοφωνική επιτυχία και συνέβαλε στις υποψηφιότητες των AC/DC για Grammy. Το Back In Black παραμένει ένα από τα ελάχιστα άλμπουμ που έχουν πιστοποιηθεί με διαμάντια και πάνω. Το τραγούδι έχει εμφανιστεί σε δεκάδες ταινίες και σειρές, χαρακτηριστικά στην ταινία Maximum Overdrive του Stephen King, καθώς και σε μεγάλες αθλητικές διοργανώσεις, όπως NHL και NFL, όπου παίζεται συχνά όταν η γηπεδούχος ομάδα βρίσκεται σε φάση άμυνας για να «τρομάξει» τους αντιπάλους. Έχει χρησιμοποιηθεί και στο WWE ως theme song του Hell in a Cell το 2009 και ως μουσική εισόδου για τον Undertaker σε ειδικές εμφανίσεις.

Το Back In Black, με το εντελώς μαύρο εξώφυλλο, συμβολικό πένθος για τον Bon Scott. έχει πουλήσει πάνω από 50 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Το Hells Bells, διάρκειας 5:12, έχει συμπεριληφθεί σε λίστες όπως αυτή του Rolling Stone για τα κορυφαία τραγούδια όλων των εποχών. Ακόμη και ο Stephen King το έχει αναφέρει ως ένα από τα αγαπημένα του — γιατί κάποια τραγούδια ακούγονται απλώς, αλλά βιώνονται.



Τρίτη 17 Δεκεμβρίου 2013

Warhorse


Οι Warhorse ήταν μια progressive rock και πρώτο-metal μπάντα που ιδρύθηκε από τον μπασίστα Nick Simper, όταν αυτός έφυγε (εκδιώχθηκε μάλλον) από τους Deep Purple το 1969. Αφού μπήκε πρώτα στο συγκρότημα της Marsha Hunt, όταν αυτή έμεινε έγκυος κι έφυγε, συνέχισε με τους Ged Peck στην κιθάρα και Mac Poole στα τύμπανα, ενώ στην ηχογράφηση του πρώτου τους άλμπουμ συμμετείχε κι ο μεγάλος κημπορντίστας Rick Wakeman. Στα φωνητικά πήραν έναν πολύ αξιόλογο τραγουδιστή τον Ashley Holt. Το ομώνυμο 1ο άλμπουμ τους κυκλοφόρησε το 1970 από την Vertigo, αλλά δεν γνώρισε κάποια ιδιαίτερη επιτυχία. Μετά την αποχώρηση του Wakeman, ακολούθησε και αυτή του Peck, οι οποίοι αντικαταστάθηκαν από τους Frank Wilson και Pete Parks. Το 1972 κυκλοφόρησε το 2ο και τελευταίο τους άλμπουμ με τίτλο "Red Sea" αλλά σύντομα η εταιρεία τους διέκοψε την συνεργασία τους. Συνέχισαν με κάποιες ζωντανές εμφανίσεις μέχρι το 1974, όταν και διαλύθηκαν.
Ο αρχικός σκοπός του Nick Simper, ήταν, λόγω ρεβανσισμού, να δημιουργήσει το αντίπαλο δέος στους Deep Purple (που πας ρε Καραμήτρο!!!), κάτι που βέβαια δεν το κατάφερε, όμως σίγουρα τα δυο άλμπουμ που κυκλοφόρησαν ήταν πολύ καλά και αξίζει κανείς να τα ακούσει.  
Ναούμ Αθ. Βάρκας
Δισκογραφία:


1970: Warhorse
1972: Red Sea

Tool - Lateralus


Τα μαθηματικά και η μουσική έχουν άμεση σχέση μεταξύ τους. Η έκφραση μιας σκέψης, ακόμα και συναισθήματος είναι μια υπόθεση που θέλει αρκετούς υπολογισμούς.  Αλλά συνήθως οι υπολογισμοί είναι στα στιχουργικά μέτρα για να ταιριάξουν στο μουσικό μέρος ενός τραγουδιού. Αλλά στο rock'n'roll, η κάθε "κατάκτηση" δημιουργεί μόνο επιθυμία για μια επόμενη, ειδικά αν ένας μουσικός ή μια μπάντα έχουν επιλέξει τα progresive μονοπάτια. Έτσι ο όρος Math rock δεν φαντάζει υπερβολικός και να ύπαρξη της ακολουθίας Fibonacci στους στίχους και στην μουσική είναι απλά αποτέλεσμα της αρμονικής συνύπαρξης μαθηματικών και μελωδίας. 

Οι συνθέσεις των  Tool δεν είναι ακριβώς ο ορισμός της απλότητας, αν και έχουν πάει την ροκ μουσική γενικά ένα βήμα μπροστά. Οι πειραματισμοί τους συνεχίζονται και στο τρίτο τους άλμπουμ το Lateralus του 2001. Και το ομώνυμο τραγούδι του άλμπουμ, διάρκειας 9.22 αποτελεί για πολλούς την επιτομή σχέσης μαθηματικών-μουσικής. Η δημιουργία του Justin Chancellor, μπασίστα της μπάντας, αν και χρεώνεται σε όλο το συγκρότημα, μέσα από τον πειραματισμό δημιούργησε μαθηματικές σχέσεις. Προφανώς μια κάποια θεία έμπνευση, ώθησε την δημιουργία του, αν λάβουμε υπ' όψη την ρήση του Πυθαγόρα, ότι τα μαθηματικά είναι η γλώσσα των θεών. 

Ο τίτλος του τραγουδιού, όπως και του άλμπουμ είναι ένα λογοπαίγνιο. Βγαίνει από το Vastus lateralis, έναν μυ του ποδιού και υπονοεί την πλάγια σκέψη ( Lateral thinking). Μια "θεωρία" του  Edwarda de Bono, που επιτρέπει στον ανθρώπινο νου, μέσω από την παρατήρηση, να ξεφύγει από στερεότυπα, ανοίγοντάς του τον ορίζοντα για νέες ιδέες. Και σίγουρα, αν κρίνουμε από τις συνθέσεις του συγκροτήματος, έπιασε τόπο. Το τραγούδι αρχικά λεγόταν  9-8-7, εξαιτίας του τέμπο στο ρεφρέν, που αλλάζει  από 9/8 σε  8/8 και καταλήγει 7/8. Και τα μαθηματικά τερτίπια αρχίζουν με τον αρχικό τίτλο του τραγουδιού, όταν τα τρία ψηφία σχηματίζουν το αριθμό 987, 16ο  αριθμό της ακολουθίας Fibonacci. 
Όμως, ο δημιουργός δεν σταμάτησε μόνο σε τέμπο και χρόνους του τραγουδιού, αλλά χρησιμοποίησε και την περίφημη ακολουθία στους στίχους. Black (1)
then (1)
white are (2)
all I see (3)
in my infancy (5)
red and yellow then came to be (8)
reaching out to me (5)
lets me see' (3)

Όπως φαίνεται, υπάρχει μια κανονική πορεία της ακολουθίας, που μετατρέπεται και σε φθίνουσα. Η συλλαβές του κάθε στίχου αντιστοιχούν στους αριθμούς. Το λυρικό μέρος έχει έντονες αναφορές στην παράδοση των αυτοχθόνων λαών της Αμερικής. Τα βασικά χρώματα που χρησιμοποιούνται και από τους Σαμάνους στις διδακτικές τους αφηγήσεις,  μαύρο, λευκό , κόκκινο και κίτρινο , κάνουν και "παρέλαση" στους στίχους του τραγουδιού. Τα χρώματα αυτά επίσης είναι τα μοναδικά, με τα οποία ζωγραφίζουν οι Αβορίγινες της Αυστραλίας. Ο στίχος  "As below so above and beyond, I imagine" είναι παρμένος από το Seven Aphorisms of Summum, αλλά παραπέμπει και στο Σμαραγδένιο Πίνακα της Ερμητικής διδασκαλίας. 
Ο Justin Chancellor, όταν δημιούργησε το μουσικό κομμάτι, το φαντάστηκε σαν μια κεντρομόλο σπείρα. Ο καλλιτέχνης Alex Grey, που σχεδίασε το εξώφυλλο του άλμπουμ, είδε κάτι παρόμοιο σε ένα "ταξείδι" υπό την επήρεια του  LSD. Ουσιαστικά ο καλλιτέχνης προσπάθησε να αναδείξει μια πνευματική κατάσταση του ανθρώπου. 




Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου 2013

Κεραίες


Η ποίηση πολλές φορές μοιάζει με έναν σπόρο, που ψάχνει απεγνωσμένα έδαφος  για να εξελιχθεί και να μπορέσει ξανά να αναπαραχθεί. Και αν φύγει η πραγματική ποίηση από τα βιβλία, ψάχνει να βρει αλλού καταφύγιο. Και πιο ζεστή αγκαλιά γι αυτήν έγινε η Ελληνική Ροκ σκηνή, με όλα τα παρακλάδια της. Οι καλλιτέχνες αυτού του χώρου απέδειξαν τον πλούτο και την εκφραστικότητα της ελληνικής γλώσσας. Αλλά πάνω απ' όλα φιλοξένησαν μέσα από τους στίχους τους την αλήθεια και την εξέφρασαν με λυρισμό, που αγγίζει κάθε ζωντανή ψυχή. Άλλοτε διηγούμενοι πράγματα που τα ΜΜΕ ποτέ δεν άγγιξαν, άλλοτε μοιράζοντας τα όνειρά τους και άλλοτε αφηγούμενοι  την ίδια τους την πορεία τους.  
 ....μες το κεφάλι μου Κεραίες, κρύες, γυαλίζουμε στον ήλιο, / γκρίζες κι αλλόκοτα ωραίες , στον παγωμένο μαύρο στύλο./ Μες στα κεφάλια μας Κεραίες, όλα τα σήματα λαμβάνουν ,/  αν τις τραβήξω δεν θα βγούνε , κι άμα τις βγάλω με τραβάνε...(Ελληνιστάν , Μικρόκοσμος, 2000). (http://echooadventures.blogspot.gr/2013/12/echo.html) Με αυτόν το τρόπο ο Γιώργος Ελευθέρογλου δίνει την εξήγηση για το συγκρότημα που ξεκίνησε ο ίδιος το 2003 με τον Κώστα Φλωροσκούφη στα ντραμς. Με την προσθήκη του Τάκη Μπόζογλου των Γκρόβερ στην κιθάρα και στο μπάσο του Πάρη Βαγιωνά, ολοκληρώνεται το σχήμα. Ουσιαστικά γι αυτούς ήταν μια "απόφαση για πειραματισμό"  'Έκαναν το παρθενικό τους live στο "Ξυλουργείο" του "Μύλου" τον Φεβρουάριο του '05. 'Έκτοτε εμφανίστηκαν με πολλές άλλες γνωστές μπάντες σε διάφορα σημεία της πόλης.
Το 2006 το συγκρότημα κυκλοφορεί το πρώτο της CD με τίτλο «Αυτοί δεν γελούνε ποτέ». Η ηχογράφηση έγινε με το πλανόδιο στούντιοo τους στην Θεσσαλονίκη, την Ασπροβάλτα, την Πτολεμαίδα και την Αριδαία και 11 τραγούδια, συν μια διασκευή του ομώνυμου τραγουδιού από τον Μιχάλη Αχλατζή (Χορευτές Του Βυθού).  Οι φιλικές συμμετοχές στο CD πάμπολλες, μεταξύ των οποίων και οι: Νίκος Δημητριάδης (Τα Ροδα Της Ερήμου), Θανάσης Δημητρακούδης (Πράσσειν Άλογα), Πέρτσινος (Γκρόβερ), Ντίνος Τσαναξής και Θοδωρής Μπιτζίδης.
Το επόμενο μεγάλο σκαλοπάτι στην πορεία τους είναι η  χρονιά του 2012, όταν κυκλοφορούν την δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά, Κεραίες 2. Και όπως λέγανε οι Ρωμαίοι, η Ανάγκη είναι η μεγαλύτερη Θεά, αυτή λοιπόν, τους ώθησε για έκφραση ακόμα πιο προσωπικών ανθρώπινων στιγμών αλλά και πιο δυνατών συναισθημάτων. Σε αυτό το άλμπουμ "τα τραγούδια είναι πιο ωμά και πρωτόλεια σε σχέση με το πιο έντεχνο ύφος του προκατόχου του, βασικός στόχος τώρα πια είναι η απευθείας βουτιά στην καρδιά του ακροατή." όπως αναφέρουν οι ίδιοι. 
Το ίδιο συγκρότημα, που αποτελείται πλέον από τους Γιώργος Ελευθέρογλου (Φωνητικά / Κιθάρα), Κώστας Φλωροσκούφης (Ντράμς), Παύλος Λιάνος (Μπάσο) , Κων/νος Μπέλλος (Κιθάρα), χαρακτηρίζει την μουσική του Ελληνόφωνο - Ανεξάρτητο - Επιθετικό -Ροκ . . ..Εγώ απλά το το μεταφράζω, ακούγοντας τα τραγούδια τους, ότι "επιτίθενται" για να "κατακτήσουν" κάθε ανεξάρτητη ψυχή, με την ποίηση να είναι ο βασικός τους καθοδηγητής με την εκφραστικότητα της ελληνικής γλώσσας. Και όλα αυτά με όχημα τις νότες της ροκ μουσικής. Μετέχουν και αυτοί στην  Rock N Roll Republic κίνηση. 
Jacek Maniakowski 

Κεραίες - Echo-λόγιο


Ο Γιώργος Ελευθέρογλου απαντά για τους Κεραίες
1) Τι συμβολίζει το όνομα σας;
....μες το κεφάλι μου Κεραίες, κρύες, γυαλίζουμε στον ήλιο, γκρίζες κι αλλόκοτα ωραίες , στον παγωμένο μαύρο στύλο. Μες στα κεφάλια μας Κεραίες, όλα τα σήματα λαμβάνουν , αν τις τραβήξω δεν θα βγούνε , κι άμα τις βγάλω με τραβάνε...(Ελληνιστάν , Μικρόκοσμος, 2000)

2) Χρήμα ή δόξα;
Ούτε το ένα ούτε το άλλο. Χαρά , κάτι που να βγαίνει από μας και να το αγαπήσουν λίγοι ακόμη
3) Πως θα προβάλεις με μια λέξη ή μια φράση την μπάντα σου;
Ανεξάρτητος ήχος 
4) Σημείο μηδέν της μπάντας
Η πρώτη απόφαση για πειραματισμό, το 2003
5) Τι μουσική σας εκφράζει λιγότερο ή καθόλου;
Αυτό είναι καθαρά προσωπικό για ντον καθένα μας....Δεν μπορεί να απαντηθεί από ένα μέλος της μπάντας και μόνο.Μάλλον δεν καταλαβαίνουμε το λαικοποπ της πίστας και της μαρκίζας
6) Αν ήταν υπερόπλο η μουσική που θα την χρησιμοποιούσατε;
Για ειρήνη αλληλεγγύη και ηδονικά χαμόγελα 
7) Με ποιον θα θέλατε να ανεβείτε στην σκηνή;
Με πολλούς....Cave, Strummer, Veder, Cornell, Sonic Youth ,Peter Hammil, Ramones, Cure, Creed, Alice in Chains, stone Temple Pilots, Slipknot, Blackfield...δεν νομίζω ότι θα έχει τελειωμό....
8 ) Η μουσική σαν πολιτική ή θρησκευτική έκφραση;
Πολιτική
9) Οι επιρροές σας;
Αυτοί που θα ανεβαίναμε στη σκηνή μαζί τους....
10) Μέσον ή σκοπός το συγκρότημα;
Φυσικό επακόλουθο της ανάγκης
11) Μέσον ή σκοπός η μουσική;
Ανάγκη
12) Το ταλέντο συνοδεύει την αλαζονεία ή την ταπεινοφροσύνη;
Ανάλογα την παιδεία μας....Η αλαζονεία είναι για τους ατάλαντους....
13) Συμβολικά με ποιο ζώο θα παρομοιάζατε την μπάντα;
!
14) Μια ευχή για την μπάντα
όνειρο και ευχή μας είναι να συνεργαζόμαστε με όσους περισσότερους ανθρώπους μπορούμε και συχνά διαφορετικούς.
15) Ποιο είναι το πιο σκοτεινό σημείο της μουσικής δημιουργίας;
Η σύγκλιση.Μόλις επιτευχθεί φωτίζει όμως περισσότερο απ΄όλα...


Θα τους βρείτε εδώ: https://www.facebook.com/pages/%CE%9A%CE%B5%CF%81%CE%B1%CE%AF%CE%B5%CF%82/314748051884848
Θα τους ακούσετε εδώ:  https://myspace.com/keraies


Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου 2013

Small Blues Trap


Η φύση έχει την τάση να κρύβεται , ενώ ό,τι πιο πολύτιμο έχει συχνά το κάνει ακόμα πιο δυσεύρετο! (Ακόμα και οι μεγαλύτερες σοφίες μπορεί να κρύβονται μέσα σε μικρά ποιήματα, με τον λυρισμό να υπερκαλύπτει συχνά τη γνώση που αυτά μπορεί να προσφέρουν!) Όπως ένα διαμάντι καλυμμένο από λάσπη και εξωτερικά θολό δύσκολα το ξεχωρίζεις από ένα κομμάτι γυαλί , αλλά ακόμα πιο δύσκολα μπορείς να το βρεις! Με λίγη επεξεργασία, όμως, δεν «δυσκολεύεται» να δείξει τη λάμψη του! Στην Ελλάδα, μέσα σε ένα έλος μουσικής μετριότητας και μια μόνιμη λάσπη επίκρισης προς καθετί μοναδικό, υπάρχουν μουσικά πολύτιμα πετράδια. Φτάνει απλά να «σκάψεις» λίγο παραπάνω και να τα αναζητήσεις, έχοντας πάντα τα αυτιά ανοιχτά και τον νου σε εγρήγορση!
Αλλά τι μπορεί να κάνει ένα συγκρότημα που παίζει rhythm 'n' blues να είναι τόσο ξεχωριστό, ώστε να γραφτεί ολόκληρο βιβλίο γι΄ αυτό; Ως γνωστόν οι νότες δεν «πολυσκαμπάζουν» από γεωγραφία και μπορεί να τις βρει κανείς ακόμα και στα πιο απίθανα μέρη. Αλλά για το συγκρότημα, του οποίου τα μέλη διαμένουν στα χωριά Μαλεσίνα και Μαρτίνο του νομού Φθιώτιδας, χαρακτηριστικό της μοναδικότητάς τους δεν αποτελεί μόνο ο εκτός πόλεως τόπος διαμονής τους. Ξεχωριστός είναι και ο ήχος τους, ταξειδιάρικος και ταξειδεμένος, σαν τις νότες που ταξίδεψαν, ανταποκρινόμενες στο κάλεσμά τους! Θυμίζει περισσότερο μια διήγηση ενός μπλουζίστα για μακρινά και άγνωστα μέρη, που με την βραχνάδα της φωνής του εύκολα καταφέρνει να «παγιδεύσει» την προσοχή σου. Οι ίδιοι οι Small Blues Trap μιλώντας για τον ήχο τους αναφέρουν ότι «αναμιγνύουν το πάθος τους για τα blues - που είναι και το πρωτογενές υλικό των συνθέσεών τους - με στοιχεία από άλλα μουσικά ιδιώματα», δημιουργώντας έτσι έναν εξαιρετικά προσωπικό ήχο που σύμφωνα με τους κριτικούς, είναι αναγνωρίσιμος και μοναδικός, και δεν έχουν και άδικο!
Συγκεκριμένα, οι Small Blues Trap δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2004 απλά και μόνο «από την ανάγκη τριών ανθρώπων να εκφράσουν από κοινού τις μουσικές τους ανησυχίες», όπως δηλώνουν και οι ίδιοι. Αυτοί οι τρεις άνθρωποι με την κοινή ανάγκη μουσικής έκφρασης και πειραματισμού είναι ο Παύλος Καραπιπέρης (φωνή, φυσαρμόνικα, steel guitar) , ο Παναγιώτης Δάρας (κιθάρα) και ο Λευτέρης Μπέσιος (μπάσο). Δύο μήνες μετά από τη ληξιαρχική πράξη γέννησής τους έχουν έτοιμο και το πρώτο τους demo, το οποίο μεταξύ των cover τραγουδιών έχει και τρία δικά τους τραγούδια. Μέχρι να πιάσει η άνοιξη του επόμενου έτους, έχουν ηχογραφήσει, ως τρίο, το πρώτο τους album, το ''Our Trap'’. Με το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό του ''Virtual Studio'', στον οποίο συμμετείχαν με τα ''They Say I Sing Like Wolf'' και ''Three Lies', προστίθεται και ο Γιώργος Πούλος στα κρουστά. Ξεκινούν ως πλήρης μπάντα, τις ζωντανές εμφανίσεις τους σε όλη την Ελλάδα. Τον Ιανουάριο του 2007, την θέση στα ντράμς παίρνει ο Στάθης Ευαγγελίου.

Συμμετέχουν σε δύο συλλογές και την άνοιξη του 2010 κυκλοφορεί το album "Red Snakes & Cave Bats" στο οποίο παρουσιάζουν 12 δικά τους τραγούδια και μία διασκευή στο "Buy A Dog" του Ηλία Ζάϊκου. Τον Φεβρουάριο του 2013 κυκλοφορεί το καινούριο τους album με τίτλο "The Longest Road I Know" το οποίο περιλαμβάνει 10 καινούρια δικά τους τραγούδια, σε 4 από τα οποία προστίθενται και τα φωνητικά της Γεωργίας Συλλαίου. Με αυτόν τον τρόπο καταφέρνουν να κάνουν ακόμα πιο απολαυστικό το μουσικό ταξείδι, στο οποίο εύκολα μας παρασέρνουν, στήνοντας μια μικρή rhythm 'n' blues παγίδα!

Δεν είναι τυχαίο, λοιπόν, που ο Δημήτρης Επικούρης έγραψε το βιβλίο «15 σταγόνες βροχής σε έναν ωκεανό από μπλουζ ιστορίες» ακούγοντας τη μουσική του Παύλου Καραπιπέρη. Και οι δικές του λέξεις, όπως τις απεύθυνε στη «φωνή» της μπάντας είναι ίσως ο καλύτερος επίλογος: «Εύχομαι ολόψυχα να εξακολουθήσεις να σεργιανάς εκεί που μιλάνε μονάχα οι ψυχές ανθρώπων ατόφιων και ιερών. Εύχομαι να συνεχίσεις να ονειρεύεσαι όπως όλοι εμείς που αποφασίσαμε πως μιας και βρεθήκαμε στη ζωή, είναι καλύτερα να πολεμάμε μάταια απ' το να ζούμε μάταια». (http://www.jazzbluesrock.gr/15_stagone_vroxis_se_enan_okeano_apo_blues_istories_428 ). Τα μέλη της όμως απλά εύχονται να έχουν υγεία, να κρατηθεί η φιλία τους, αλλά και η μπάντα ζωντανή και πάνω απ' όλα… το ψυγείο τους να έχει πάντα μπύρες! ( http://echooadventures.blogspot.gr/2013/09/small-blues-trap-1.html ) 
Jacek Maniakowski
 Επιμέλεια κειμένου: Maria Florokapi 

Lemonade on Stage - Echo-λόγιο


Οι Lemonade on Stage απαντούν:
1) Τι συμβολίζει το όνομα σας; Το ένστικτο στη μουσική ακρόαση και εκτέλεση. Ξέρουμε ότι ακούγεται λίγο ασαφές αλλά θα ξεκαθαρίσουν όλα με το καινούριο μας άλμπουμ.
2) Χρήμα ή δόξα; Παίζοντας ξένο ροκ στην Ελλάδα μάλλον δύσκολα και τα δύο...
3) Πως θα προβάλεις με μια λέξη ή μια φράση την μπάντα σου; Join the Groove!
4) Σημείο μηδέν της μπάντας Όταν το 2009 μαζευτήκαμε και οι τρείς που συνεχίζουμε ως σήμερα, και το σχήμα "κούμπωσε". 
5) Τι μουσική σας εκφραζει λιγότερο ή καθόλου; Τα σκυλάδικα, σα νοοτροπία περισσότερο παρά σαν μουσική.
6) Αν ήταν υπερόπλο η μουσική που θα την χρησιμοποιούσατε; Αν ήταν υπερόπλο η μουσική θα μας είχαν απαγορεύσει να παίζουμε!
7) Με ποιον θα θέλατε να ανεβείτε στην σκηνή; Με καλούς φίλους, άσχετα αν αυτοί είναι διάσημοι ή άγνωστοι, όπως και συνηθίζουμε και θα συνεχίσουμε να κάνουμε.
8 ) Η μουσική σαν πολιτική ή θρησκευτική έκφραση; Δεν γίνεται να είσαι δημιουργός και να μην έχεις άποψη. Δεν χρειάζεται να τη φωνάξεις, μπορείς να την ψιθυρίσεις ή να την υπονοήσεις. Αλλά άλλο η πολιτική άποψη κι άλλο η μικροπολιτική. Το "Imagine" του Lennon για παράδειγμα είναι και πολιτικό τραγούδι, όχι μικροπολιτικό.

9) Οι επιρροές σας; Το ροκ και τα blues είναι η μουσική που αγαπήσαμε από την εφηβεία μας για την την ευθύτητα και την καθαρότητά τους.
10) Μέσον ή σκοπός το συγκρότημα; Μέσον το συγκρότημα. Σκοπός η μουσική.
11) Μέσον ή σκοπός η μουσική; Χωρίς το ένα να αποκλείει και το άλλο, σκοπός.
12) Το ταλέντο συνοδεύει την αλαζονεία ή την ταπεινοφροσύνη; Για εμάς, την ταπεινοφροσύνη, αλλά αυτό είναι θέμα χαρακτήρα. Το ζήτημα είναι το ταλέντο να υπάρχει.
13) Συμβολικά με ποιο ζώο θα παρομοιάζατε την μπάντα; Με το περιστέρι, γιατί μας αρέσει ο τρόπος που περπατάει.
14) Μια ευχή για την μπάντα Να μπορέσει η μουσική μας να φτάσει σε όσους θα ήθελαν να την ακούσουν.
15) Ποιο είναι το πιο σκοτεινό σημείο της μουσικής δημιουργίας; Η αυτολογοκρισία.


Θα τους βρείτε εδώ: www.facebook.com/LemonadeOnStage Θα τους δείτε εδώ: www.youtube.com/lemonadeonstage Θα τους ακούσετε εδω: lemonadeonstage.bandcamp.com/